“¡No pases por alto las pequeñas alegrías.”~ Hermann Hesse.

Publicado 16 Mar 2017, 2:37 pm

“LA PRISA-PRISA DE HESSE.” PARTE 2.

Decenas de años antes de que el filósofo alemán Josef Pieper hiciera su presiente argumento para liberar el ocio y la dignidad humana de la embriaguez del trabajo, Hesse lamenta cómo la “agresiva prisa” de la vida moderna — y lo que es una frase perfecta—  o había sido. “Él escribe:

Nuestras formas de disfrutar no son menos irritantes y nerviosas que la presión de nuestro trabajo. “Lo más posible, lo más rápido posible” es el lema. Y así hay cada vez más entretenimiento y menos y menos alegría … Esta mórbida búsqueda del goce es estimulada por la constante insatisfacción y, sin embargo, perpetuamente saciada.

La capacidad de apreciar la “pequeña alegría” está íntimamente relacionada con el hábito de la moderación.

Notando que él no tiene una bala de plata para el problema, Hesse ofrece:

Simplemente me gustaría reclamar una vieja y, por desgracia, bastante fuera de moda fórmula privada: el disfrute moderado es el doble disfrute. Y: ¡No pase por alto las pequeñas alegrías!

Un siglo antes de que el psicoanalista Adam Phillips hiciera su argumento convincente por el arte de perderse y el valor paradójico de nuestras vidas no vividas, Hesse considera que la moderación se parece a la cara de posibilidades aparentemente ilimitadas para qué hacer con el tiempo, y aunque las opciones disponibles han cambiado en los cientos-algunos años desde entonces, el principio todavía se sostiene con un apretón firme:

En ciertos círculos [la moderación] requiere de coraje para perderse un estreno. En círculos más amplios se necesita valor para no haber leído una nueva publicación varias semanas después de su aparición. En los círculos más amplios de todos, uno es un objeto de ridículo si uno no ha leído el diario. Pero conozco gente que no se arrepiente de haber ejercido este coraje.

No deje que el hombre que se suscribe a una serie semanal de teatro sienta que está perdiendo algo si sólo lo hace cada dos semanas. Yo lo garantizo: él ganará.

Deje que cualquiera que esté acostumbrado a mirar muchas fotografías en una exposición pruebe una sola vez, si es capaz de hacerlo, pasar una hora o más frente a una sola obra maestra y contentarse con eso para el día. Él será el ganador por ella.

Que el lector omnívoro intente el mismo tipo de cosas. A veces se molesta por no poder participar en una conversación sobre alguna publicación; De vez en cuando causará sonrisas. Pero pronto sabrá mejor y hará la sonrisa. Y que cualquier hombre que no pueda hacer uso de cualquier otro tipo de restricción tratar de hacer un hábito de ir a la cama a las diez por lo menos una vez a la semana. Se sorprenderá de lo rico que será recompensado este pequeño sacrificio de tiempo y placer.

Hesse argumenta que aprender esta diferencia entre “bin-ging” en la estimulación y saborear el disfrute en pequeñas dosis es lo que establece parte de aquellos que viven con un sentido de cumplimiento de aquellos que revolotean a través de la vida perpetuamente insatisfechos. El escribe:

La capacidad de apreciar la “pequeña alegría” está íntimamente relacionada con el hábito de la moderación …

Continuará …

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Vocabulario:

Omnívoro,ra: Adj. y s. Que se alimenta de toda clase de sustancias orgánicas,tanto animales como vegetales: el cerdo es un animal omnívoro.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

“Sobrestimación aritmética del tiempo y la prisa como principio fundamental de nuestro estilo de vida.”~ Hermann Hesse.

Publicado 9 Mar 2017, 12:59 pm

“LA PRISA-PRISA DE HESSE.”

Hermann Hesse en “Pequeñas Alegrías”, rompiendo el trance de la ocupación, y el hábito más importante para vivir con presencia.

“El alto valor puesto en cada minuto y en cada momento, la idea de la prisa-prisa como el objetivo más importante de la vida, es, sin duda, el enemigo más peligroso de la alegría.”

Nuestras formas de disfrutar no son menos irritantes y nerviosas que la presión de nuestro trabajo.

“De todas las cosas ridículas me parece lo más ridículo, estar ocupado —ser un hombre que se preocupa por su comida y su trabajo”, Kierkegaard lo admitió en 1843 al contemplarlo como nuestra mayor fuente de infelicidad. Es un sentimiento alarmante contra el telón de fondo de la vida moderna, donde el culto de la ocupación y la productividad se presenta como el principal drama de nuestra existencia  —un drama que persistentemente lamentamos como cosa singular en nuestro tiempo. Culpamos de forma reflexiva al Internet en nuestra corrosiva compulsión por hacer a costa de ser, olvidando que cada tecnología es un síntoma y no, o al menos no al principio, una causa de nuestros deseos y patologías. Nuestras intenciones son la infraestructura básica de nuestras vidas, de la cual surgen todas nuestras invenciones y acciones. Por lo tanto, cualquier alivio real de nuestras enfermedades autoinfligidas no debe venir de combatir los síntomas, sino de investigar y volver a conectar las causas que han inclinado al espíritu humano hacia esas patologías, causas tan evidentes para Kierkegaard hace mucho tiempo como a cualquier persona contemporánea que se desmorona en la cama por la noche habiendo completado la larga lista de tareas pendientes del día sin embargo, sintiéndose como un ser humano completamente incompleto.

Hermar Hesse (2 de julio de 1877 – 9 de agosto de 1962) trata de curar ese doloroso espíritu en un espectacular ensayo de 1905 titulado “En Pequeñas Alegrías”, encontrado en “My Belief”: “Ensayos sobre la vida y el arte” que aunque fuera de impresión es un tesoro que nos dio el querido escritor y Premio Nobel y de los tres tipos de lectores y por qué el libro nunca perderá su magia.

Más de un siglo antes de nuestro y actual torbellino de urgencias, Hesse escribe:

Grandes masas de personas en estos días viven sus vidas en un estupor sordo y sin amor. Las personas sensibles encuentran nuestra forma inartista de existencia opresiva y dolorosa, y se alejan de la vista … Creo que lo que nos falta es alegría. El ardor que una conciencia intensificada imparte a la vida, la concepción de la vida como algo feliz, como una fiesta … Pero el valor elevado puesto en cada minuto de tiempo, la idea de prisa-prisa como el objetivo más importante de la vida, es incuestionablemente El enemigo más peligroso de la alegría.

Continuará …

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografia: 

Hermann Karl Hesse: fue un poeta, novelista y pintor suizo nacido en Alemania. Sus obras más conocidas incluyen Demian, El Lobo Estepario, Siddhartha y El Juego de Abalorios.

Fecha de nacimiento: 2 de julio de 1877, Calw, Alemania

Lugar de defunción: 9 de agosto de 1962, Montagnola, Suiza

Obras de arte: La Metamorfosis de Piktor y Casa Bodmer.

Influenciado por: Thomas Mann, Johann Wolfgang von Goethe, etc.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

 

“Ningún pájaro se eleva demasiado si sobresale con sus propias alas.”~ William Blake.

Publicado 2 Mar 2017, 11:39 am

Los dramáticos dibujos de William Blake en la Divina Comedia de Dante, sobre lo que trabajó hasta su muerte. Lo siniestro y sublime, en sus acuarelas trascendentes.
No es raro que grandes artistas traigan a los clásicos literarios a la vida pictórica, desde los dibujos de Picasso de 1934 para una comedia griega traviesa, hasta los grabados de Matisse de 1935 para Ulises, hasta las prolíficas ilustraciones de Salvador Dalí para Don Quijote en 1946, los ensayos de Montaigne en 1947, En el País de las Maravillas en 1969 y Romeo y Julieta en 1975. Pero entre las más grandes polinizaciones cruzadas del arte y la literatura vienen del legendario poeta y pintor William Blake (28 de

‘Visions of the Daughters of Albion’ -William Blake (1795).

noviembre de 1757 a 12 de agosto de 1827), celebrado como uno de los más grandes Genios creativos en la historia y una inspiración para generaciones de artistas, así como una musa de toda la vida a Maurice Sendak.

En 1826, a los 65 años, Blake recibió una comisión para ilustrar la Divina Comedia de Dante gracias a John Linnell, un joven artista con el que había hecho amistad, que compartió con Blake un desafío de las tendencias modernas y la creencia de un espiritualismo como base artística para la Nueva Era. Blake se sintió atraído por el proyecto porque, a pesar de los cinco siglos que los separaron, resonó con el desprecio de Dante por el materialismo y la forma en que el poder deforma la moralidad – la oportunidad de representar esas ideas pictóricamente sin duda le encantaba.

Blake murió varios meses después, dejando el proyecto inconcluso, pero había trabajado febrilmente a través de sus excrucientes ataques de la vesícula biliar para producir 102 dibujos, que iban desde esbozos básicos hasta acuarelas completamente desarrolladas, literalmente trabajando en el proyecto en su día de morir. Linnell, que había pagado £ 130 por los dibujos, le prestó dinero a la esposa de Blake para el funeral del artista, que tuvo lugar en su 45 aniversario de boda.
Los dibujos de la Divina Comedia nunca fueron publicados, pero permanecieron en posesión de Linnell. En 1913, más de treinta años después de su muerte, la familia de Linnell los prestó a la Tate Gallery de Londres para una retrospectiva de la obra de Blake. Cinco años más tarde, vendieron las pinturas en una subasta, inevitablemente dispersándolas por galerías en Inglaterra, Australia y los Estados Unidos.
Afortunadamente, todas las 102 placas se reproducen y se recogen en el volumen magnífico Guillermo Blake’s Divine Comedy Illustrations (biblioteca pública), donde la capacidad trascendente de Blake para reconciliar lo siniestro y las primaveras sublimes de la vida luminosa una vez más.

Vea más en las increíblemente impresionantes Ilustraciones de la Divina Comedia de William Blake, luego intercambie las sensibilidades con este encantador homenaje a William Blake.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografia: 

William Blake fue un poeta, un pintor, y un litógrafo ingles. Blake es considerado una figura seminal en la historia de la poesía y de las artes visuales de la edad romántica.

Fecha de Nacimiento: 28 de noviembre de 1757, Soho, Londres, Reino Unido

Lugar de defunción: 12 de agosto de 1827, Westminster, Reino Unido

Obra de arte: El Antiguo de los Días, Nabucodonosor, Etc.

Periodo: Romanticismo.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

“Nada se vuelve real hasta que se experimenta.”~John Keats.

Publicado 23 Feb 2017, 3:50 pm

“LA METÁFORA DE JOHN KEATS.”

La mansión de los muchos apartamentos: La metáfora de John Keats para la vida.

“Un conocimiento extenso es necesario para la gente que piensa —se quita el calor y la fiebre.”

“Algo hermoso es un placer para siempre.”~John Keats.

El 3 de mayo de 1818, John Keats, poeta amado, maestro, defensor de la “capacidad negativa” como la raíz de la creatividad, escribió a su amigo John Hamilton Reynolds, aspirante a poeta convertido en abogado, y su futuro editor. Se encuentra en las cartas seleccionadas de John Keats (biblioteca pública), la larga misiva discute la poesía de Wordsworth y Milton, ambling en una meditación más amplia en el significado de la vida, que Keats explora a través de una metáfora inusual, conmovedora en la segunda mitad de la letra :
Comparo la vida humana con una gran mansión de muchos apartamentos, dos de los cuales sólo puedo describir, las puertas del resto todavía están cerradas sobre mí: la primera en la que entramos es lo que llamamos la Cámara infantil o irreflexiva, en la que permanecemos como Siempre y cuando no pensemos … Permanecemos allí durante mucho tiempo, y pese a que las puertas de la segunda Cámara permanecen abiertas, con un aspecto brillante, no nos apresuramos a hacerlo; pero al fin somos imperceptiblemente impulsados ​​por el despertar del principio pensante —en nuestro interior— no llegamos a la segunda Cámara, a la que llamaré la Cámara del Pensamiento de la Virgen, que nos embriagamos con la luz y la atmósfera, no vemos nada sino agradables maravillas, y pensar en retrasarnos allí para siempre en la alegría: Sin embargo, entre los efectos de esta respiración es  bonito lo tremendo de afilar su visión en la naturaleza y el corazón del Hombre —de convencer a los nervios de que el mundo está lleno de miseria y la angustia, el dolor, la enfermedad y la opresión— por medio de los cuales esta Cámara del Pensamiento de la Virgen se oscurece gradualmente y al mismo tiempo por todas partes se abren muchas puertas —pero todas oscuras – que conducen a pasajes oscuros. Equilibrio entre el bien y el mal. Estamos en una niebla— Ahora estamos en ese estado – Sentimos la carga del Misterio.
Anteriormente en la carta, Keats considera el papel del conocimiento en la configuración de nuestra experiencia del misterio de la vida:
Cada departamento del conocimiento que vemos excelente y calculado hacia un gran todo. … Un conocimiento extenso es necesario para la gente que piensa —quita el calor y la fiebre; Y ayuda, ampliando la especulación, a aliviar la Carga del Misterio … La diferencia de las altas Sensaciones con y sin conocimiento me parece esto —en este último caso estamos cayendo continuamente diez mil brazas profundas y siendo volado de nuevo sin alas y con Todo el horror de una Criatura desnuda de hombros; en el primer caso, nuestros hombros están en hojarasca, y vamos con el mismo aire y espacio sin miedo. Esto es correr las plataformas de uno en la cuenta de beneficio abstraído— cuando llegamos a la vida humana y los afectos es imposible cómo un paralelo de alimento mamario y la cabeza se pueden extraer …
Juntar con otras reflexiones notables sobre el significado de la vida por León Tolstoi, Henry Miller, Anaïs Nin, y algunas de las luminarias más célebres del siglo XX.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografía: 

Fecha de Nacimiento: 31 de octubre de 1795, Moorgate, Ciudad de Londres, Reino Unido.

Lugar de defunción: 23 de febrero de 1821, Roma, Italia

Libros: Endymion, Estrella brillante, yo sería firme como tu arte, entre otras.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

“Los patrones de nuestras vidas nos revelan. Nuestros hábitos nos miden.”~ Mary Oliver

Publicado 16 Feb 2017, 12:37 pm

“LA RUTINA DIARIA DE MOZART.” CONCLUSIÓN.

Cómo se compone un día entre las horas del sueño y las horas de la sinfonía.

Nunca comenzamos hasta las cuatro y media, mientras esperamos las luces. A las seis de la mañana voy a Cannabich para instruir a Madlle. Rosa. Me quedo a cenar allí, donde conversamos y a veces jugamos; Entonces, invariablemente tomo un libro de mi bolsillo y a leer …

A menudo me siento y me quedo escribiendo hasta la una, y me levanto de nuevo a las seis.

Pero a medida que luchaba por reconciliar las crecientes demandas de su carrera en evolución y con las de su romance con Constanze, la tercera hija de Weber, su rutina diaria cambiaba considerablemente. En una carta a su hermana escrita en 1782, unos meses antes de casarse con su amada, Mozart describe una rutina tan intensa que le dejó sólo cinco horas de sueño nocturno:

A las seis de la madrugada tengo mi pelo ya puesto y también ya he terminado mi retrete a las siete. Escribo hasta las nueve. De nueve a una doy lecciones. Yo cenaré a menos que me inviten a salir, cuando la comida es generalmente a las dos, a veces a las tres, como lo fue hoy, y será mañana en donde la condesa Zichi y la condesa Thun. No puedo empezar a trabajar antes de las cinco o las seis de la tarde, y a menudo se me impide hacerlo por algún concierto; De lo contrario escribo hasta las nueve. Entonces me voy con mi querida Constanze, aunque nuestro placer en el encuentro es a menudo amargado por los discursos poco amables de su madre, que explicaré a mi padre en mi próxima carta. De ahí viene mi deseo de liberarla y rescatarla lo antes posible. A las diez y media de la noche regreso a casa, pero esto depende del humor de la madre o de mi paciencia. Debido a la cantidad de conciertos, y también a la incertidumbre de si puedo ser convocado a un lugar u otro, no puedo confiar en mi escritura de la tarde, por lo que es mi costumbre (especialmente cuando llego a casa temprano) escribir por un tiempo antes de irme a la cama. A menudo me siento y me quedo escribiendo hasta la una, y me levanto de nuevo a las seis.

Completar con las rutinas diarias de Hans Christian Andersen, CS Lewis, Herman Melville, Charles Darwin, William S. Burroughs, Kurt Vonnegut y la artista Anne Truitt sobre la arquitectura de la felicidad en la rutina diaria ideal, luego revisar a Mozart sobre el proceso creativo y Su magnífica carta de amor a su esposa.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografía: 

Mary Oliver (nacida el 10 de septiembre de 1935) Poeta estadounidense que ha ganado el Premio Nacional del Libro y el Premio Pulitzer. El New York Times la describió como “muy lejos, el poeta más vendido de este país”.

Oliver estudió en Ohio State University y Vassar College a mediados de la década de 1950, pero no recibió un título en ninguna de las universidades.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

“Ni una inteligencia sublime, ni una gran imaginación, ni las dos cosas juntas forman el genio; amor es el alma del genio.”~ Wolfgang Amadeus Mozart.

Publicado 9 Feb 2017, 2:47 pm

“LA RUTINA DIARIA DE MOZART.”

Cómo se compone un día entre las horas del sueño y las horas de la sinfonía.

“Los patrones de nuestras vidas nos revelan. Nuestros hábitos nos miden”, escribió Mary Oliver al contemplar cómo nuestras rutinas dan forma a nuestras vidas internas. Tal vez por eso estamos tan impresionados por las rutinas diarias de grandes artistas, escritores y científicos, una especie de pensamiento mágico bajo el hechizo del cual llegamos a creer que si tuviéramos que replicar las rutinas de los genios, también reproducirían en nosotros alguna dimensión de su vida interior y, a su vez, su grandeza exterior.

Wolfgang Amadeus Mozart. 1780, detalle del retrato de Johann Nepomuk della Croce.

Aun así, el pensamiento mágico o hecho a un lado, sin la penetración en las rutinas de los que llevan vidas creativamente fructíferas, nunca habríamos podido estudiar la psicología de la rutina diaria ideal. Y pocas vidas han sido más creativamente fructíferas que la de Wolfgang Amadeus Mozart (27 de enero de 1756 a 5 de diciembre de 1791). En una carta a su padre en diciembre de 1777, que se encuentra en Cartas de Mozart, Mozart, de 21 años, describe su rutina diaria en Mannheim, donde había viajado en busca de empleo. Incapaz de encontrar trabajo, se mudó con la familia musical Weber con la cual había hecho amistad y se enamoró de Aloysia, una de las cuatro hijas de la familia, que rechazó su demanda.

Describe sus días en la casa de Weber:

Escribo esto a las once de la noche, porque no tengo otro tiempo de ocio. No podemos muy bien levantarnos antes de las ocho, porque en nuestras habitaciones (en la planta baja) no hay luz hasta después de las ocho y media. Luego me visto rápidamente; A las diez me siento a componer hasta las doce o doce y media, es entonces cuando me voy a casa de Wendling, donde generalmente escribo hasta la una y media; Entonces cenamos. A las tres de la mañana voy al Mainzer Hof (un hotel) con un oficial holandés, para darle clases de galantería y clases de música en el bajo, por lo que, si no me equivoco, me da cuatro ducados por doce lecciones. A las cuatro vuelvo a casa para enseñar a la hija de la casa.

Continuará …

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

BIOGRAFIA:: 

Wolfgang Amadeus Mozart (alemán, 27 de enero de 1756 – 5 de diciembre de 1791), bautizado como Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, fue un prolífico e influyente compositor de la era clásica.

Nacido en Salzburgo, mostró una habilidad prodigiosa desde su más tierna infancia. Ya competente en el teclado y el violín, compuso desde la edad de cinco años y se presentó ante la realeza europea. A los 17 años, Mozart fue contratado como músico en la corte de Salzburgo, pero creció inquieto y viajó en busca de una mejor posición. Durante su visita a Viena en 1781, fue despedido de su cargo en Salzburgo. Eligió quedarse en la capital, donde alcanzó fama pero poca seguridad financiera. Durante sus últimos años en Viena, compuso muchas de sus más conocidas sinfonías, conciertos y óperas, y porciones del Réquiem, que en gran parte estaba inacabado en el momento de su muerte.

Las circunstancias de su muerte temprana han sido muy mitologizadas. Le sobrevivieron su esposa Constanze y dos hijos.

Compuso más de 600 obras, muchas reconocidas como pináculos de la música sinfónica, concertante de cámara, operística y coral. Está entre los más tenaces y populares de los compositores clásicos, y su influencia es profunda en la música del arte occidental subsecuente. Ludwig van Beethoven compuso sus propias primeras obras a la sombra de Mozart, y Joseph Haydn escribió: “la posteridad no volverá a ver tal talento en 100 años”.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

 

 

“Nada resulta más atractivo en un hombre que su cortesía, su paciencia y su tolerancia.”~ Cicerón.

Publicado 2 Feb 2017, 10:44 am

“LA WEB DE CICERÓN.” CONCLUSIÓN.

La “Web” de Cicerón: ¿Cómo nacieron los medios sociales en la Roma Antigua?

¿Cómo la dinámica de los rollos de papiro explica El Facebook?

Quien quisiera conservar una copia de un discurso o un libro, lo haría transcribir por los escribas antes de pasarlo.

También se distribuyeron copias de la acta diurna, cuyo original se publicaba cada día en un foro del Foro de Roma y contenía resúmenes de debates políticos, propuestas de nuevas leyes, anuncios de nacimientos y las muertes, las fechas de los días festivos, y otra información oficial. Al partir para Cilicia, Cicerón le pidió a su amigo y protegido Marcus Caelius Rufus que le enviara copias de la gaceta de cada día junto con sus cartas. Pero esto sería sólo parte del suministro de información de Cicerón. “Otros escribirán, muchos me traerán noticias, mucho me alcanzarán incluso en el rumor”, escribió Cicerón.

“Otros escribirán, muchos me traerán noticias, mucho me alcanzarán incluso en el rumor”, escribió Cicerón.

Con el intercambio de información de un corresponsal a otro, este sistema informal permitió que la información penetrara a las provincias más lejanas dentro de unas semanas como máximo. Las noticias de Roma tomaron alrededor de cinco semanas para alcanzar Gran Bretaña en el oeste y siete semanas para alcanzar Siria en el este. Comerciantes, soldados y funcionarios en partes distantes circularían información del corazón de la república dentro de sus propios círculos sociales, compartiendo extractos de cartas, discursos o boletines oficiales con sus amigos y pasando noticias y rumores de la frontera a sus contactos en Roma. No había servicio postal formal, por lo que las cartas debían ser llevadas por mensajeros o dadas a amigos, comerciantes o viajeros que se dirigían en la dirección correcta. El resultado fue que Cicerón, junto con otros miembros de la élite romana, se mantuvo informado por una red de contactos —los miembros de su círculo socia— que reunieron, filtraron y distribuyeron información entre sí.

Este era el amanecer de los “Medios de comunicación social” como los conocemos hoy en día, aunque no se llámara así, ni siquiera se le llámara nada. (Convenientemente, aunque Standage no hace la conexión, Cicero creía que si una palabra estaba ausente de la sociedad griega, era porque la cosa que necesitaba describir había llegado a ser tan frecuente que la gente había dejado de notar su existencia). Que se desplegó entonces y fue uno de los papiros de papiro pasó a mano, pero el mecanismo de transmisión de información a través de una red impulsada por humanos era análogo a todo lo que vemos en Facebook, Twitter, Tumblr y plataformas que todavía estamos a imaginar. Siguiendo la web de Cicerón, hubo numerosos otros ejemplos del mismo fenómeno que se desarrolló en diferentes plataformas y períodos:

Otros ejemplos notables incluyen la circulación de cartas y otros documentos en la iglesia cristiana temprana; ¡El torrente de tractos impresos que circulaban!

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Vocabulario: 

Web: algo que está interconectado.
Algo formado por o como si tejiera o se entretejiera.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

“¿Qué cosa más grande que tener a alguien con quien te atrevas a hablar como contigo mismo.”~ Cicerón.

Publicado 26 Jan 2017, 1:01 pm

“LA WEB DE CICERÓN.”

La “Web” de Cicerón: ¿Cómo nacieron los medios sociales en la Roma Antigua?

¿Cómo la dinámica de los rollos de papiro explica El Facebook?

En ese momento no había impresoras ni papel. En su lugar, la información circuló a través del intercambio de cartas y otros documentos que fueron copiados.

Ya hemos visto que las modernas redes sociales provienen de un largo linaje de primitivos predecesores — desde la florilegia de la Edad Media, que precedió a Tumblr en medio del milenio, a la República de Cartas de Voltaire, el Facebook de su época, Virales “al analógico” Twitter “de Félix Fénéon de Francia a principios del siglo XX. Pero resulta que los medios sociales se originaron incluso antes de eso, en la antigua Roma. En escribir en la pared: Los medios sociales —Los Primeros 2000 Años (biblioteca pública), en historia y gran experto Tom Standage nos empuja a la tarea de desacreditar nuestro prejuicio del presentismo trazando la historia asombrosa, centelleante de lo que conocemos como “medios sociales” hoy. Y resulta que debemos todo al famoso estadista romano Cicerón.

En el 51 a. C., la República romana aprobó una nueva ley anticorrupción, que exigía que altos funcionarios gubernamentales asumieran puestos en las provincias. El propio Cicerón, a su pesar, fue nombrado gobernador regional de Cilicia, una provincia de la actual Turquía, inconvenientemente lejos del centro de actividad política de Roma. Cicerón, preocupado por quedarse atrás en el conocimiento crítico sobre la dinámica del poder en Roma, sólo tenía una esperanza: la sofisticada red de intercambio de información que la élite romana había desarrollado. Standage explica:

En ese momento no había impresoras ni papel. En su lugar, la información circuló a través del intercambio de cartas y otros documentos que fueron copiados, comentados y compartidos con otros en forma de rollos de papiro. La correspondencia propia de Cicerón, una de las colecciones mejor conservadas de cartas de la época, muestra que él intercambiaba constantemente cartas con sus amigos en otros lugares, manteniéndolos al día con las últimas maquinaciones políticas, pasando artículos de interés de otros y proporcionando su propios comentarios y opiniones. Las cartas a menudo se copian, comparten y se citan en otras cartas. Algunas cartas fueron dirigidas a varias personas y fueron escritas para ser leídas en voz alta o publicadas en público para consumo general.

Cuando Cicerón u otro político hizo un discurso digno de mención, podía distribuirlo poniendo copias a disposición de sus allegados, que lo leían y lo transmitían a otros. Muchas más personas podrían entonces leer el discurso de lo que habían oído que se había hablado. Los libros circulaban de una manera similar, cuando los conjuntos de rollos de papiro pasaban de persona a persona. Quien quisiera conservar una copia de un discurso o un libro, lo haría transcribir por los escribas antes de pasarlo. 

Continuará …

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografia:

Cicerón: Político Romano

Marcus Tullius Cicero fue un filósofo, político, abogado, orador, teórico político, cónsul y constitucionalista romano. 

Nació: 3 de enero de 106 a. C., Arpino, Italia

Nombre completo: Marcus Tullius Cicero

Asesinado: 7 de diciembre, 43 AC, Formia, Italia

Cónyuge: Terentia (año 79 BC-51 aC)

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

“Donde hay un gran amor, siempre hay deseos.”~ Willa Cather.

Publicado 19 Jan 2017, 2:27 pm

“LA UNIDAD DE LA FELICIDAD DE  WILLA CATHER.”

Willa Cather habla acerca de la felicidad: Uno cuenta con alma y una enorme profundamente  viveza humana “esto es la verdadera felicidad”.

Para que sea disuelto en algo entero y grande. Cuando se trata de la unidad, viene tan naturalmente como en un sueño. “

La historia del pensamiento registrado está llena de evidencia de que la felicidad vive en los momentos más corrientes. Y sin embargo, por muy universal que sea la aspiración humana, articular la felicidad en aquellos raros momentos en que se alcanza perfectamente sigue siendo un arte elusivo. Para Albert Camus, era una obligación moral; Para Mary Oliver, una especie de ataque; Para Kurt Vonnegut, un sentido de lo suficiente. Pero en ninguna parte he encontrado un relato de la felicidad más vivo y conmovedor que en un pasaje de la primera obra maestra de Willa Cather, la novela de 1918 “My Ántonia” (la biblioteca pública) — la historia de una exploradora enérgica llamada Ántonia Shimerda, que se asienta en Nebraska como una niña y crece con la tierra, contada a través de los ojos amorosos y despiertos de su amigo de la infancia Jim Burden.

En este pasaje, el narrador Cather está recostado en el jardín de su abuela, soñoliento y bebido. Y en momento la vida es bajo el sol caliente del otoño:

La tierra estaba tibia debajo de mí, y cálida mientras la desmenuzaba entre mis dedos. Raros pequeños bichos rojos salieron y se movieron en escuadrones lentos a mi alrededor. Sus espaldas eran bermejas pulidas, con manchas negras. Me mantuve tan quieto como pude. No pasó nada. No esperaba que pasara nada. Yo era como algo que esta bajo el sol y lo sentía, como las calabazas, y no quería ser nada más. Yo estaba completamente feliz. Quizás nos sentimos así cuando morimos y nos convertimos en parte de algo completo, ya sea el sol y el aire, o la bondad y el conocimiento. En cualquier caso, eso es felicidad; Para ser disuelto en algo completo y grande. Cuando se trata de uno, viene tan naturalmente como el sueño.

La verdad y la belleza de esta viñeta nunca dejaron el alma de donde propiamente salió. Cather solicitó que su tumba, que compartía con su compañero, llevara la inscripción: “… eso es la  felicidad; Ser disuelta en algo completo y grande “.

Complementar con la carta en movimiento de Cather a su hermano acerca de mantener la decencia de uno a través de los tiempos difíciles y su única carta de sobrevivir a su pareja, Edith Lewis, luego volver a Gaston Bachelard en El ensueño y la felicidad.

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografia:

Willa Cather

Escritora,

Willa Sibert Cather fue una escritora estadounidense que logró el reconocimiento por sus novelas de vida fronteriza en las Grandes Llanuras, incluyendo O Pioneers !, La Canción de la Alondra y Mi Ántonia.

Fecha de Nacimiento: 7 de diciembre de 1873, Gore, VA

Lugar de defunción: 24 de abril de 1947, Manhattan, Nueva York, NY

Nombre completo: Wilella Sibert Cather

Cuentos: Caso de Paul, vecino Rosicky, una Matinee de Wagner.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.

“Das poco cuando das tus posesiones. Es cuando das de ti mismo cuando realmente das.”~ Kahlil Gibran.

Publicado 12 Jan 2017, 1:07 pm

“DE LA RELACION AMOROSA, KAHLIL.” CONCLUSIÓN.  

“Das poco cuando das tus posesiones. Es cuando das de ti mismo cuando realmente das.”~ Kahlil Gibran.

Completa esta parte particular del encantador El Profeta con Virginia Woolf sobre lo que hace que el amor dure, el filósofo Alain Badiou sobre cómo nos enamoramos y nos enamoramos, Anna Dostoyevsky sobre el secreto de un matrimonio feliz, Mary Oliver sobre cómo las diferencias acercan a las parejas más juntas , Y Joseph Campbell sobre el factor más importante para sostener las relaciones románticas, y luego revisar a Gibran en el yo aparente contra el yo auténtico y el absurdo de nuestra justicia propia.

Gibran es el tercer poeta mejor vendido de todos los tiempos, detrás de Shakespeare y Laozi.

Kahlil Gibran (Gibran Khalil Gibran, a veces deletreado Kahlil) (6 de enero de 1883 – 10 de abril de 1931) era un artista, un poeta, y un escritor libanés-americanos de la liga de la pluma de Nueva York.

Gibran nació de Khalil Gibran y Kamila Gibran (Rahmeh) en la ciudad de Bsharri, en el Lutas del Monte Líbano, Imperio Otomano (al norte del moderno Líbano). De joven Gibran emigró con su familia a Estados Unidos, donde estudió arte y comenzó su carrera literaria, escribiendo en inglés y árabe. En el mundo árabe, Gibran es considerado como un rebelde literario y político. Su estilo romántico estaba en el corazón del renacimiento en la literatura árabe moderna, especialmente la poesía en prosa, rompiendo con la escuela clásica. En el Líbano, todavía se celebra como un héroe literario.

Él es principalmente conocido en el mundo de habla inglesa para su libro de 1923 El Profeta, un ejemplo temprano de ficción inspiradora incluyendo una serie de ensayos filosóficos escritos en prosa inglesa poética. El libro vendió bien a pesar de una recepción crítica fresca, ganando renombre en los años 30 y otra vez especialmente en la contracultura de los años 60. Gibran es el tercer poeta mejor vendido de todos los tiempos, detrás de Shakespeare y Laozi.

En inglés, antes de su muerte:

Ilustración de El loco, sus parábolas y poemas

El loco (1918) (transcripciones: wikisource, gutenberg)

Veinte dibujos (1919)

El precursor (1920)

El Profeta (1923)

Arena y espuma (1926)

Reino de la imaginación (1927)

Jesús, el hijo del hombre (1928)

La tierra

Piensa, Comparte y Opina —Share Please.

Biografia:

Virginia Woolf; Adeline Virginia Woolf (25 de enero de 1882 – 28 de marzo de 1941), conocida profesionalmente como Virginia Woolf, fue una escritora inglesa y una de las principales modernistas del siglo XX.

Durante el período de la entreguerras, Woolf era una figura significativa en la sociedad literaria de Londres y una figura central en el influyente grupo de Bloomsbury de intelectuales. Entre sus obras más famosas se encuentran las novelas Mrs. Dalloway (1925), To the Lighthouse (1927) y Orlando (1928), y el ensayo de libro A Room of Own’s (1929), con su famosa frase: “Una mujer debe tener Dinero y una habitación propia si quiere escribir ficción “.

Woolf sufrió graves ataques de enfermedad mental a lo largo de su vida y se suicidó ahogándose en 1941 a la edad de 59 años.

Piensa, Comparte y Opina -Share Please.